Најдобар начин да се научи фотографијата е да се практикуваат, иако понекогаш може да се заглавите во рутина и да не знаете што да снимате. Затоа фотографите ги сакаат задачите; тие ни даваат цел и идеја за тоа што да фотографираме.
Зошто се важни задачи?
Авто-задачите се клучни за растот на секој фотограф. Дури и професионалци со децении искуство ќе работат на лични задачи за кои никогаш не можат да се платат.
Целта на секоја само-задача е да се поттикне креативноста, да се решат проблемите, да се научат нови техники и да се предизвик себе.
Како што започнувате во фотографијата, веројатно сте исполнети со возбуда и сте подготвени да снимате се што може. Тоа се рече, понекогаш е потребно малку насока и водство.
Подолу, ќе најдете десет фотографиски задачи. Секој опфаќа нова тема, вештина или концепт и тие беа избрани за да ви помогнат да научите како да гледате како фотограф. Тие се наменети да бидат личен предизвик кој можете да го завршите со свое темпо и без надворешно расудување, едноставно како средство за вежбање и подобрување на вашата фотографија. Се надеваме дека ќе научите нешто ново со секоја задача и ќе можете да го користите тоа во секоја фотографија што ја имате во иднина.
Запомнете кога компонирате слики за да ги имате на ум основите: правилото на трети, брзината на блендата , решетката , длабочината на полето и експозицијата .
Доделување # 1: Нагоре Затвори
Оваа задача ве охрабрува да бидете блиски и лични со вашиот предмет.
Тоа е вежба за гледање на заеднички објект на нов начин и испитување на неговите пофини детали.
- Изберете објект што го гледате или комуницирате со секој ден.
- Фокусирајте се на мал дел од него, приближете се колку што камерата ќе ви овозможи да се фокусирате и да снимате.
- Обидете се да соберете различни агли и невообичаено осветлување за да додадете во мистеријата на овој мал свет.
Од усните од вашата мачка до кревок божиќен орнамент, па дури и вообичаени сапунски меурчиња, има цел свет што често го превидуваме, бидејќи не се приближуваме доволно.
Доделување # 2: Движење
Фотографијата е статичен медиум, што значи дека не се движи. Пренесување на чувство на движење е често важно за снимање на сцена или емоции и тоа е суштинска вештина за фотографите да вежбаат.
Целта на оваа вежба е да се разбере како може да се користат брзини на блендата за пренос на движење.
- Изберете тема или серија на теми кои ќе ви овозможат да пренесете движење во вашите слики.
- Тоа може да биде бавно движење, како што е желката, или брзо движење, како што е забрзувачкиот воз.
- Затворете го, застанете или едноставно сугерирајте дека има движење на фотографијата.
Предизвикувајте се да го фатите истото движење на различни начини. На пример, може да отидете на трката и целосно да го запрете движењето на автомобилите во една слика, а потоа оставете го отворот за блендата и дозволете им да се размисли од рамката во следната.
Доделување # 3: Сенки
Сенките се насекаде и тие се од витално значење за фотографијата, бидејќи ова е уметност за осветлување на светлината. Со светлината доаѓа сенка и кога ќе почнете да ги гледате сенките како фотограф, вашиот свет ќе се отвори.
- Погледнете наоколу за сенки и снимајте ги со камерата.
- Можете да ја покажете сенката како вкупен фокус на сликата. Можеби сенката е инцидентна на субјектот.
- Дали сенката е природна или создадена од флеш?
Сенките се составен дел за создавање длабочина во дводимензионален медиум, како што е фотографијата. Земете извесно време сериозно да ја истражите "темната страна" на светлината.
Задача # 4: Вода
Водата е насекаде во фотографијата и претставува многу предизвици. Постојат рефлексии и движења за работа со и во оваа вежба, ќе земете подлабок поглед на водата.
- Најдете вода насекаде: езера, потоци, бари, дури и стаклото на вашата кујна.
- Обрнете внимание на рефлексиите и користете ги за да ги искористите на фотографиите. Користете ја оваа прилика за да се запознаете со поларизирачки филтер (многу корисна алатка во комплетот за фотоапарати) за да можете да ги нагласите или отстраните рефлексиите.
- Играат со движење на поток или паѓање бранови. Забележете ја разликата помеѓу запирање на протокот на вода и овозможувајќи му да се замагли за да создаде вистинско чувство на движење.
Бидете сигурни да направите вода субјект, а не акцент на сликата. Водата сама е убава и мистериозна и вашиот предизвик е да го испита целиот нејзин потенцијал како предмет.
Задача # 5: Водечките линии
Класична задача во училиштата за фотографија, "водечки линии " е популарен и забавен предмет. Целта на оваа задача е да научите како да го насочите гледачот кон вашиот предмет користејќи линии.
- Изберете тема, а потоа погледнете наоколу за линии во сцената што можете да ги користите за да го "преведете" гледачот на субјектот.
- Најдете интересна линија, а потоа утврди што е предмет на вашата фотографија.
- Запомнете дека линиите можат да бидат вештачки или природни. На пример, жолтата линија по средината на патот или гранката на дрвото. Дури и раката на една личност може да биде водечка линија на нивното лице.
Користете ја оваа задача како изговор за попладневен фото екскурзија. Прошете ги во центарот или во шумата и погледнете околу вас за интересни линии кои го водат окото на субјектот. Постои неверојатен асортиман на линии во светот и кога ќе почнете да ги гледате, нема да можете да запрат.
Задача # 6: Перспектива
Како нормално стоиш кога пукаш? Ако вашиот одговор е исправен како 5-foot-нешто човечко суштество тогаш оваа задача е за вас. Перспективната задача ви предизвикува да го видите светот од една сосема нова перспектива, што за возврат му дава на гледачот нов поглед на обичните.
- Земете уште едно попладне или вечер за фото екскурзија секаде каде што сакате.
- Овој пат, секој пат кога ќе најдете нешто за фотографирање, запрете!
- Запрашајте се: Како верверица ќе го види тоа дрво? Како робин ќе го види тоа птичјиот кошник? Како змијата би можела да ја видиш таа логина?
- Земете ги вашите фотографии од многу високи или многу ниски агли. Добијте стомак или стојте на стол, што и да работите (сигурно) за да го направите "вистинскиот" агол на вашиот предмет.
Ако обрнете внимание на професионални фотографии, многу од сликите кои го имаат факторот WOW се фотографираат од екстремни агли.
Луѓето уживаат во овие фотографии затоа што од тоа гледиште никогаш не гледале објект. Тоа е ново и уникатно, и можете да се обучуваат да снимате со ова на ум.
Задача # 7: Текстура
Можеби сте зеле неколку текстурални детали во задачата "Нагоре", но оваа задача го зема тоа на следното ниво. Целта во оваа е да проучи текстури и да заборавиме на самиот објект: текстурата станува предмет. Исто така, ќе почнете да сфаќате како светлината влијае на изгледот на текстурата.
- Најдете неколку предмети кои имаат многу детални текстури како дрвја или карпи, дури и плетени џемпери или ткаени килими.
- Фотографирајте ги што е можно поблиску до вашите објективи.
- Користете различни агли и фаќање на истата текстура како што се менува светлината. Забележете како различни насоки за осветлување и агли на камерата можат да го сменат колку текстура се појавува.
Текстурите се околу нас и многу од најдобрите фотографии во светот го играат текстуралниот елемент. Оваа задача треба да ве научи како да ги препознаете и потенцирате тие елементи во вашите фотографии.
Доделување # 8: Боја Хармонија
Бојата е важна за фотографијата, бидејќи светот е полн со боја. Оваа вежба бара малку студија во теоријата на бои, која потоа ќе ја практикувате во вашите фотографии.
Дали се сеќавате на ликовната класа во основното училиште? Можеби сте научиле дека жолто и сино прават зелена, но теоријата на бои оди подалеку од тоа. Постојат кул и топли бои, комплементарни и контрастни бои, неутрални бои и задебелени бои.
Може да биде доста комплицирано, а фотографите треба да имаат основно разбирање на бојата, за да можете да го користите тоа кога компонирате фотографии. Вие не треба да учат како боја на сликар, но може да користат трикови што ги користат дизајнерите на ентериер за да влијаат врз одлуките во вашата боја.
- Откако ќе имате идеја за теорија на боја, да направите уште една фото екскурзија и да го ставите она што сте го научиле во пракса.
- Снимајте фотографии со примарни или терцијарни бои.
- Побарајте комплементарни бои, а потоа контрастните бои за фотографирање.
- Пробајте да пронајдете сцена за фотографирање што е исполнето со неутрални бои, потоа оној кој користи задебелена боја за да "pop" од местото на настанот.
Ова е напредна лекција, но онаа која секој фотограф кој работи со слики во боја ќе најде корисен. Додека практикувате работа со бои, таа ќе стане втора природа и ќе знаете како да работите со боја за да го промените чувството на вашите слики.
Доделување # 9: Емоции
Земете слика на некое лице што се смее или измачува, нели? Не толку. Намерата на оваа задача е да ги пренесе емоциите во фотографиите без лице.
- Земете фотографии кои ги изразуваат секоја од основните емоции: среќни, тажни и луди.
- Како би го изразиле чувството на гнев кај некоја личност? Што е со среќата? Тага?
Ова е чисто концептуална задача, но важно е да бидете во можност да ги пренесете емоциите во вашите фотографии и можеби нема секогаш да имате личност достапна за да го направите тоа. Предизвикај се да размислите длабоко во врска со ова.
Задача # 10: Не гледам!
Дали сте подготвени да ги поставите вашите вештини за фотографирање на тест? Во денешниот свет на дигитални фото апарати и способноста да се забележи слика на лицето на LCD екранот, фотографите губат некои од вештините потребни за да се визуелизира фотографија.
Во оваа задача, вашиот предизвик е да снимате како да користите филмска камера. Тоа значи дека нема да ги погледнете фотографиите што сте ги направиле додека не се симнат на вашиот компјутер. Наместо да се потпрете на екранот на камерата за да видите дали сте "снимени", ќе се потпрете на вашиот инстинкт и знаење, исто како и фотографите пред дигиталната фотографија. Можете ли да го направите тоа?
- Планирајте фото екскурзија на одредена локација и дозволете сами да фотографирате само 36 слики (ролна од 35мм филм).
- Исклучете го LCD екранот на фотоапаратот за да не ви ја прикаже сликата откако ќе ја преземете.
- Ако не можете да го исклучите екранот на фотоапаратот, исечете парче дебела хартија и залепете го преку екранот. Користете маскирање или сликарска лента за да не оставите остаток на задниот дел од камерата.
- Излезете и пукајте ги вашите 36 рамки, внимателно размислувајќи за секоја слика, бидејќи немате бесконечен број снимки. Бонус поени ако го претворите вашиот фотоапарат во целосно рачно подесување за фокус и експозиција.
- Не ѕиркајте на вашите фотографии додека не стигнете дома и да ги преземете.
Како си направил? Дали сте сами можеле да добиете добра изложеност? Како се чувствувало дека е "слеп" и не знаете како веднаш се испаднала твојата слика?
Ова е слично на она што е како да снимате со филм и тоа бара од вас да размислувате потешко за секоја слика што ја сликате. Следниот пат кога ќе пукате, успорите и внимавајте, се преправате дека екранот не е таму и се потпирате на сопствените вештини за да создадете одлична слика. На крајот ќе бидете подобар фотограф.